От "дигитального" искусства к "постдигитальной" эстетике ощибок

Одной из доминирующих эстетик в современном искусстве середины-конца 1990-х (в широком смысле, не замыкаясь на академизме и отдельных направлениях и стилях) было так называемое «дигитальное» (цифровое) искусство. Эта эстетика определила многие культурные феномены и, в особенности, современный облик масс-культуры.

В своей работе «Кинематограф и цифровая среда» (1999) Лев Манович приводит некоторые базовые характеристики «цифровой среды», определяющие соответствующую эстетику, в частности, дискретизацию: концептуальный переход, от непрерывности к дискрету, т.к. любое цифровое представление состоит из ограниченного числа отсчетов.

Произвольный доступ к любым элементам материала. Например, если фильм лишь "дискретизует" время, сохраняя его линейность, то цифровой образ фильма предоставляет полный контроль над временем. Время транслируется в двумерное пространство, где его можно анализировать, где им легче управлять и манипулировать.
Имитация и фальсификация: цифровая среда делает имитацию несуществующих реалистичных миров банальным занятием.

В другой работе, «Язык новых медиа» (2000) Лев Манович выдвинул концепцию авторства как подбора. В компьютерной культуре подлинное создание замещено процессом выбора из меню.
В процессе работы дизайнер выбирает элементы из библиотек звуков, моделей, текстур, процессов, кнопок, картинок, фильтров, переходов и т.п. Творческая энергия автора направлена на упорядочение элементов, скорее чем на их создание. Выдергивание элементов из баз данных и библиотек становится правилом, создание оригинальных элементов становится исключением.

В конце 90-х картина радикально меняется. Николас Негропонте заявляет: "Цифровая революция завершена" (1998). Гигантские базы данных и библиотеки базовых примитивов в основном концентрируются в прикладных областях искусства в целом и музыки в частности, например, области поп-музыки. Интерес многих художников и музыкантов смещается на периферию современной «цифровой» технологии. То, что раньше считалось дефектом, издержками, ошибками, обретает подлинную цену и рассматривается как новое уникальное свойство старого «цифрового» материала.

Колсон Уайтхэд писал: "Именно неудача (ошибка) определяет эволюцию; совершенство не требует улучшений".
Ким Касконе в 2000 г. публикует статью в «Computer Music Journal» под названием "Эстетика ошибок: "пост-цифровые" тенденции в современной компьютерной музыке".

Касконе пишет: "Пост-дигитальная эстетика возникла в результате "погружения" в среды, пронизанные цифровыми технологиями: шумы компьютерных вентиляторов, лазерных принтеров, "пережевывающих" документы, звуки всевозможных пользовательских интерфейсов, приглушенные шумы жестких дисков. Точнее говоря, она возникла из "ошибок" и "дефектов" цифровой технологии: "кликов", "багов", ошибок программ, зависаний компьютеров, искажений, перегрузок, шумов квантования и даже собственных шумов звуковых карт, ставших исходным материалом для композиторов". Фактически, вновь происходит смещение интереса музыкантов от готовых дискретных клише к звуку как таковому, новой звуковой материи, рожденной в результате "индивидуации" не разрабатывавшегося ранее звукового контекста.

Андрей Смирнов, 2005